北京保利拍卖丨飞龙在天，利见大人

北京保利拍卖
2022年11月23日07时

“八卦乾为玉，六爻皆象龙”

——以“乾”为帝号的乾隆皇帝常在诗中赞颂“乾”卦的盛大气象，并以双龙捧乾卦图腾作为本人与王朝的象征符码。乾卦六爻皆从龙，从“初九，潜龙勿用；九二，见龙在田，利见大人；九三，君子终日乾乾，夕惕若，厉，无咎；九四，或跃在渊，无咎；九五，飞龙在天，利见大人；上九，亢龙有悔”，再到“用九”的“见群龙无首，吉”。“乾”卦践行着“万物资始乃统天”、“时乘六龙以御天”的“天行健，君子以自强不息”的精神气象，是天子治国、君子修身的大哉至道。

我们荟集明清历代御制龙纹主题器物数件，拟象乾卦诸龙。从“飞龙在天”的永乐龙盘，“见龙在田”的成窑天字罐，到“龙生九子”的紫檀螭龙纹大案，再到“苍龙教子”的乾隆、嘉庆父子御制印玺用具，体现了五百年间的皇家传承，既有宏阔盛大的天朝气象，又有蕴藏在时光里的脉脉亲情。

飞龙在天

九三，君子终日乾乾，夕惕若，厉，无咎。

九四，或跃在渊，无咎。

九五，飞龙在天，利见大人。

此龙纹应“”卦之飞龙在天、九五之尊的势态，下临海涛，也包含了龙跃于渊、朝乾夕惕的寓意。

明永乐青花留白锥刻海涛龙纹大盘(塞伦森龙盘）

D：40.2cm，H：6.9cm

备注：

丹麦著名建筑家所罗门·塞伦森（Salomon Srensen,1856-1937）旧藏

展览：

景德镇御窑博物院、保利艺术博物馆，“青花的故事——景德镇御窑遗址所出与海内外珍藏元明青花瓷器对比展”，北京，2022年6月20日-7月9日

出版：

景德镇御窑博物院、保利艺术博物馆，《青花的故事——景德镇御窑遗址所出与海内外珍藏元明青花瓷器对比展》，北京，2023年（即将出版）

本品白龙龙须形象与永乐帝御容

永乐帝御容原在北京故宫南薰殿所贮，出自明朝内府画师之手，其对永乐面貌的描绘无疑是十分写实的，其面目肃穆威仪，气宇不凡，尤其是胡须的样式颇为独特，分作五绺，髭须与下颌两侧的两绺长须应当是特意加以定型，与前后洪武、洪熙、宣德诸帝胡须样式均不同，试将本品白龙龙须形象与成祖御容相对比，二者确有神似之处。

明太祖朱元璋画像

台北故宫博物院藏

明太祖御容画像（局部）

元青花海水龙纹八棱带盖梅瓶

河北博物院藏

明永乐青花海水白龙纹撇足梅瓶

高：40.6cm

1994年珠山南麓东门头出土

景德镇御窑博物院藏

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本件永乐青花白龙盘，除伊朗国家博物馆藏两例，上海博物馆藏一例宣德年款者外，完整器仅此一例。1993年景德镇御窑珠山出土尺寸较小一例（直径28厘米），青花发色较为晦暗，未拣选供御，即行销毁。可见其烧制之难，存世之罕。

本品形制规整，大口微敛，弧腹广底，浅圈足，为明初大体量盘式的经典造型。盘底砂底无釉，可见胎体坚致细腻，足沿微泛火石红。通体青花描绘纹饰，口沿内外绘回纹一周，内壁绘牵连缠绕的缠枝花卉十二朵，计有山茶、莲花、月季、扁菊等数种；外壁绘向前奔走的行龙四条，龙口半张，脑后毛发向前竖起，龙须向两侧飞扬，其间以壬字云纹间隔。盘心青花双圈内绘奔涌的海水为地，再以留白技法表现一侧面立龙，仅双目龙睛以青花点绘，龙身下肢朝向画面右侧，身躯中段则向后扭动，使得上肢及龙首面向画面左侧，上肢两只前爪一前一后，龙嘴张开，龙角后的鬃发上扬，气势威猛，身旁围绕的火焰亦以留白技法表现，在青花海水地子的衬托下，使得龙形似乎站立在波涛之上，极具艺术表现力。

盘心留白而成的白龙纹样于明初青花器中十分罕见，并多为袭宋元遗风的三爪龙形。采用此种技法者，所见均为御窑重器，以天球瓶最为知名，北京故宫博物院、大英博物馆大维德基金会、伊朗国家博物馆、日本出光美术馆等均有收藏，此外还有梅瓶、大碗等造型。叶喆民先生对这一品种的艺术表现力的评价颇为中的，“用浓重深厚的青色海水衬托出一条矫健飞舞的白龙，使人感到仿佛它置身于波浪滔天、汹涌澎湃的大海中，腾云驾雾，气势凶猛。尤其是深蓝的海水与洁白的龙身形成鲜明的对比，充满了动力美，充分表现了匠师们不同凡响的艺术才能。”

特邀王澜先生讲解

明永乐青花海水锥白龙纹盘

D：28cm

1993年御窑珠山出土

景德镇御窑博物院藏

明永乐青花留白暗刻龙纹海浪大盘

D：40cm

阿德比尔寺藏编号29.37伊朗国家博物馆藏

明永乐青花留白暗刻龙纹海浪大盘
伊朗阿尔达比勒省谢赫萨菲阿德丁墓

伊朗国家博物馆藏

明宣德青花留白暗刻龙纹海浪大盘
D：40.7cm

上海博物馆藏

本件欧洲秘藏近百年的永乐御窑神品——“明永乐青花留白暗刻龙纹海浪大盘”，为丹麦著名建筑家所罗门·塞伦森（1856-1937）旧藏，这也是这一重器重回故国的首次亮相。本件大盘形制规整，大口微敛，弧腹广底，浅圈足，为明初大体量盘式的经典造型。通体青花描绘纹饰，内壁绘牵连缠绕的缠枝花卉十二朵；外壁绘奔龙四条，其间以壬字云纹间隔。盘心青花双圈内绘奔涌的海涛为地，再以留白技法浅刻须爪鳞片表现一半侧面立龙，仅双目龙睛以青花点绘，身旁围绕的火焰亦以留白技法表现，在青花海水地子的波涛衬托下，使得龙跃于渊，极具神韵。

Srensen 是建筑师 Peder Christian Srensen 的儿子。他在哥本哈根和斯德哥尔摩学习建筑，然后在欧洲进行了更长时间的学习旅行。从1884 年起，他在马尔默担任私人执业建筑师。然后，他主要在佛罗伦萨的灵感下与新文艺复兴时的外墙合作。Srensen 是 1893-1924 年在马尔默的城市建筑师。作为一名城市建筑师，他负责设计城市本身建造的建筑物。除此以外，他还为马尔默综合医院设计了所有建筑（今天的 SUS）1894-1932 以及各种市政技术建筑和设施，如水塔、屠宰场、市场大厅、自来水厂等。Srensen 总体上是马尔默历史上最具生产力的建筑师之一，在该市拥有 100 多座已完工的建筑。毕生收藏中国和日本艺术。

明万历剔红云龙纹方盘

“大明万历壬辰年制”款

W：32cm

备注：

1.日本藏家旧藏；

2.北京保利拍卖， 2011年，12月06日，编号4936，成交价：RMB 391.00万

出版：保利艺术研究院编，《保利拍卖十五周年精品集·古董珍玩卷（下）》，编号603，北京，文物出版社，2020年

见龙在田

九二，见龙在田，利见大人。

此夔龙纹应“”卦之见龙在田，九二爻，龙游于瓜田之中，瓜瓞绵绵，有皇室子孙繁衍之美意。

明成化斗彩夔龙瓜瓞纹天字罐

“天”字款

H：13.5cm

备注：

1.日本重要私人旧藏；

2.埃斯肯纳齐，伦敦

出版：

1.《15-18世纪中国陶瓷》，埃斯肯纳齐，2006年，编号1；

2."A Dealer's Hand, the Chinese Art World through the Eyes of Giuseppe Eskenazi",Scala Publishers Ltd, 2012,pl.373；

3.《中国艺术品经眼录——艾斯肯纳齐的回忆》，上海书画出版社，2015年，图373

展览：“15-18世纪中国陶瓷”，埃斯肯纳齐，2006年11月2-24日，编号1

本品出版

英文出版物封面及内页

中文出版物封面及内页

罐直口短颈，丰肩下收，圈足内隐，胎质洁白细腻，厚薄均匀。整器以斗彩绘两条行龙穿于瓜藤之间，青花勾画轮廓线，线条纤巧；龙纹仅以青花渲染，独角四足，卷草尾，三爪锋利，须发飘逸；瓜藤以青花勾勒，黄绿彩填绘，枝缠蔓卷，硕果累累，缀以黄彩小花，黄绿相间，清新明丽；罐肩部及近底处绘变形莲瓣纹，青花勾线，填以矾红彩，上下各饰黄彩弦纹一道。外底青花书“天”字，稚嫩朴拙，飘逸洒脱。此类底书“天”字之成化罐，清代已有“天字罐”之称，乃成化斗彩名品。

天字罐堪为一代名品，源出明成化帝极高的品位与对器物品质的极致要求。明成化皇帝朱见深，少时几经变故，继承帝位之初，平反于谦冤案，让大量被贬谪的正直大臣复职，平定了刘通等人的造反及大藤峡之乱，其人宽恕仁厚，朝政现振兴气象。成化帝在位二十三年，社会层面总体上未见具有威胁性的叛乱或盗寇，然其中后期懒于理政，任用汪直等宦官。

王朝治理虽不及先祖，明宪宗之艺术修养却直追明宣宗，展现出极高的艺术天赋。其自幼习字，得名师指点，其亦能画，传世多幅作品，见故宫博物院藏《一团和气图》、《岁朝佳兆图》等，《四友斋丛说》赞其“宸章晖焕，皆在能妙之间”。

对于器物雅玩，明宪宗偏爱精巧细腻者，并对此要求颇高。成化十七年，明宪宗曾予朝鲜成宗书言，“各样雕刻象牙等物件，务要加意造作，细腻小巧如法，无得粗粝”。自瓷器烧制中，亦可见对“细腻”、“精巧”之追求。纵观明代瓷器，前有永宣雄健，后有嘉万粗犷，唯成化朝瓷器以精巧著称，器型鲜有大者，瓷土淘洗极其考究，氧化铁含量低于宣德，烧得瓷胎细腻盈薄，瓷釉之铁钙含量不仅低于元明，也低于嘉靖，故其釉质莹润如玉，前期青花沿用进口青料，中后期改用江西乐平县平等青（亦称陂塘青），发色浅淡柔和，清丽明澈，绘工柔美幽婉，斗彩亦较宣德更为精致细腻。

据考古报告知，天字罐约制作于成化晚期，约在成化十七年至二十三年间。同时期地层除天字罐外，亦见斗彩鸡缸杯、高士杯、葡萄纹高足杯等名品。相比成化早期，此一时期瓷器之精细程度更胜一筹，可谓成化瓷器精妙之冠。天字罐堪为一代名品，得益于为瓷器制作投入的大量人力物力。据学者考，成化时期之督陶官已知周芳誉、何瓛、朱元佐、邓原四人，特别是何瓛，友人记其“日夕兢兢，一意恪共乃事，取材既细，造样复佳……所输纳无不当宫中意旨”，被认为是御窑厂不可或缺的贤才，连续两次被留任。物力方面，成化朝烧制瓷器可谓不惜工本，投入极大，《明史》、《明宪宗实录》中见载“烧造御用瓷器最多且久，费不赀”、“瓷器……所费已敌银器之价”等说。明廷对瓷器需求不断，加之督陶官兢兢业业，人力、物力齐备，无怪乎得攀瓷器烧造之高峰。

天字罐堪为一代名品，亦占一稀字。尽管瓷器烧造投入极大，天字罐的存世量却极少。景德镇御窑厂出土天字罐，见纹样八种。然而遍查流传于世之天字罐，所有纹样加总，不过十余件。每种纹样最多不过四件。以本器所属斗彩瓜藤龙纹小罐为例，已知传世仅三例：其一原为Walter Sedgwick夫人旧藏，后赠予大英博物馆（馆藏编号1968,0422.41），见录《大英博物馆之中国艺术》，1992年，图版164；另一曾由横河民辅雅蓄，现珍藏于东京国立博物馆（收藏编号TG-1002），载于《横河收藏·东京国立博物馆藏中国古陶磁》，东京，1982年，编号58；本器原为日本私人收藏，后由著名古董商埃斯肯纳齐珍藏，出版于其图录《15-18世纪中国瓷器》，2006年，图版1。三者的高度皆在12-13.5cm之间，纹样排布如出一辙，当以同一画稿为蓝本所绘，同批所制。

明成化斗彩夔龙滕瓜纹天字罐

大英博物馆藏品

馆藏编号：1968,0422.41

明俶绘《昆草状》

本器

台北故宫博物院藏明宪宗坐像

安徽明皇隆遗址采集的“天”字款白釉碗标本

《物本天成》图录封

故宫博物院藏丁云鹏绘

本器

英博物馆藏

景德镇御窑博物院藏

台北故宫博物院藏

清雍正仿成化斗彩海怪纹“天”字罐

龙生九子

“龙生九子，各有所好”。铜鎏金立龙威猛霸气，守护着这一方水土；紫檀螭龙纹大供案，则纹饰吉祥，螭龙向有吉祥喜庆之寓意，为帝王慕古鉴古之作。

清乾隆御制铜鎏金立龙

48×44×72.5cm

备注：

1.法国私人收藏；

2.香港苏富比，2011年4月8日编号 2823

铜鎏金，龙首、四肢与龙身等六部位分别铸造后组合而成，两后足与尾部各有供固定用的孔洞，故这件金龙可能是清代皇室车舆或大型家具的装饰构件。

明洪武元年（1368年）明定车舆一律不得雕饰龙凤纹，时至清代规定更加全面，凡官民房舍、车服、器物之类僭用龙凤纹者，便会受到杖打、罢官等严厉惩罚。因此，以光彩夺目的金龙装饰的车舆，以及各种雄伟的龙纹或以龙为主题的作品，成为清代宫廷造办之工艺作品的一大主流。这件金龙皆采正面像以呈现，但立体的雕塑作品需从各个角度考量龙的形象，使其造型合理而逼真，因此最后的成品更增气魄，具备不容逼视的皇家风范。

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清康熙御制紫檀百衲面螭龙纹大供案

L：252.8cm，W：107.9cm，H：90cm

备注：国内重要私人收藏

明紫檀插肩榫大画案

王世襄先生旧藏上海博物馆藏

黄花梨正面螭龙纹炕案

故宫博物院藏

黄花梨案常有，而紫檀案罕见。长条供案常有，而宽大画案罕见。此紫檀画案就是一件罕见的紫檀重器。

此紫檀螭龙纹大画案，长252.8厘米、宽107.9厘米、高90厘米，是目前国内外曝光资料中最大的一件。藏家认为：“在已知公开资料中，暂未发现长度和宽度超过此例的紫檀案。案面面积2.73平方米，王世襄先生旧藏紫檀插肩榫大画案（上海博物馆藏），长192.8厘米、宽102.5厘米、高83厘米，旧称是“目前所见国内外最大的一件”，王先生说“自晚清以来。一向被推为第一紫檀画案”，现在两案比较，“最大一件”的叙述词要改写。

纹饰上，左右角牙透雕，藻绘绚丽，上段卷珠拐子纹为螭尾纹的变异体，下段可见侧面螭龙纹。牙板正中雕有变体的正面螭龙纹，与角牙两组侧面的螭龙纹呼应，中心点图案与左右纹饰，共同成为正偏组合。

在形象刻画上，它吸纳了青铜器饕餮纹（兽面）的表现手法，一时之风尚。其线条轮廓、变形写意形象都有着独特形式美感，神秘，耐人寻味。

故宫博物院藏黄花梨正面螭龙纹炕案，形态与紫檀大画案相近，图案设计、面心百衲包镶的匠心，两者一脉相承。炕案牙板中间、左右牙板侧面、腿面上嵌彩色镙钿的螭龙纹。

案子大匠运斤之处，也表现在图案的谋篇布局上，它没有堆满纹饰，也不是托泥挡板类型，疏密有致的几组图案，气势十足，与偌大的案头相互衬托外，还有独特的视觉冲击力。

工艺上为百衲包镶，案面面心为冰裂纹百衲包镶,百衲包镶是用大量薄而小的木片等拼合为贴面，一般成为冰裂纹图案。千拼嵌骨制。

并采用超厚包镶，及九道披麻挂灰。案面底部，披麻挂灰，共有九道，手续极致，叹为观止。在木胎上髹漆、披麻或布、刮上漆灰（调和了生漆的砖瓦灰）、再髹大漆，称一道层披麻挂灰。在难以示人的案底处，施用这种罕见的九道披麻挂灰工艺，一叶知秋，透露了制造标准之高、品级之高。

苍龙教子

苍龙教子，寓意乾隆对盛清寄予厚望，提醒着他身为人父，以及作为一国之君所背负的重任。

乾隆田黄“几暇鉴赏”印，雕苍龙教子钮，不仅是乾隆帝赏鉴书画所用之物，更是乾嘉皇位的传承，且延用至道光帝，为三朝皇帝所珍视。嘉庆“毓庆宫”印，是其惇本继德，传心基命的体现。毓庆宫为清朝太子读书的地方，对嘉庆皇帝而言有着非同寻常的意义。

又一嘉庆“懋勤殿”玺印盒，亦为苍龙教子之图式，体现了乾嘉两代帝王皇位的传承，是乾隆帝作为太上皇时期的嘉庆御窑佳作。

清乾隆帝晚年画像

左1：印面

左2：印文

左3:《清代帝后璽印譜》第五册，乾隆卷一，页三〇，紫禁城出版社

清乾隆田黄苍龙教子钮“几暇鉴赏”方印

印文：几暇鉴赏之玺

2.1×2.1×4.3cm，重：36g

备注：重要私人旧藏

著录：《清代帝后玺印谱》第五册，乾隆卷一，页三〇，紫禁城出版社

展览：保利艺术研究院、保利艺术博物馆，“弘历的世界——乾隆御制诗文稿、兰亭图帖缂丝卷暨重要宫廷艺术特展”，北京，2021年04月23日-05月10日

出版：保利艺术研究院、保利艺术博物馆编：《弘历的世界》，下册，编号75，上海书画出版社，2021年

该玺为田黄质地，随形雕双龙戏珠云龙纹钮。印文为阳文“几暇鉴赏之玺”六字。此玺在现藏于北京故宫的《乾隆宝薮》、《嘉庆宝薮》和《道光宝薮》中均有明确著录，经与实物比对，无论是材质、体量，还是篆法布局都与《宝薮》中的记载完全相合，可以确定此玺为乾隆皇帝宝玺的真品。

在清宫所藏的晋王羲之快雪时晴帖、宋苏轼渡海帖、元盛懋江枫秋艇图卷上也都钤盖有此方鉴藏玺。通过对以上作品钤用状况的分析，可以得知此玺的钤盖或者是作为御笔书法和题记上的压脚章使用，单独或与其他小玺配合钤用；或者是在乾隆皇帝的御笔题籤中钤用；或者是根据书画上的空余之处相机钤盖，在位置上没有固定的格式要求。但不管如何，此玺在乾隆内府收藏的书画作品上大量钤用确是不争的事实。

晋王羲之快雪时晴帖（局部）

清宫旧藏台北故宫博物院藏

左1：印面

左2：印文

左3:故宫博物院藏《清代帝后宝玺印谱》

清嘉庆芙蓉狮钮“毓庆宫宝”印

印文：毓庆宫宝

3×3×4.8cm

著录：故宫博物院藏《清代帝后宝玺印谱》第八册，嘉庆卷一，页一一七

据相关专家研究，通观清朝历代皇帝的御用印玺，可以发现皇帝御用印玺在印文的选取上有这样一个规律，即同一印文在御用印玺中出现的频率与皇帝本人的思想、情趣、喜好以及其自身的经历密切相关。就宫殿玺而言，一旦同一建筑的名字反复出现在不同御用玺印中，那么这个建筑一定和该皇帝有着非同寻常的关联。

清嘉庆帝肖像画

“毓庆宫宝”还常与毓庆宫内其他宫殿如“惇本殿”、“继德堂”等殿名玺组合在一起，这可能是为了方便钤用而为，此方“毓庆宫宝”就是与“惇本殿宝”、“继德堂宝”、“长春仙馆”玺同匣存贮，应该是嘉庆皇帝早期经常钤用的御用玺印。

并且，此方玺印在后来编纂《道光宝薮》时也被收入其中，可见道光皇帝也是把此玺当做他父亲的通用玺印看待的，沿以用之，似有相承之意。相信抚摸赏鉴之余，对嘉庆皇帝和道光皇帝父子的性情心绪也会有更进一步的理解。

毓庆宫局部

由此可知，毓庆宫对嘉庆皇帝而言有着非同寻常的意义，将这一留给自己太多深刻记忆的宫殿的名字作为印文，刻制诸多的”毓庆宫”宫殿玺，也就可以理解了。这些印玺绝大部分都是在嘉庆继位和亲政后不长的时间内刻制的，正是嘉庆皇帝作为一国之君居住在毓庆宫和对毓庆宫功能进行调整的时期。

清嘉庆御制青花矾红描金苍龙教子纹“懋勤殿”玺印盒

“懋勤殿”款，“大清嘉庆年制”款

D：23cm

备注：

1.亚洲重要私人收藏；

2.香港庄贵仑先生旧藏；

3.北京保利拍卖，2011年12月05日，编号4983，成交价：RMB 17,020,000

出版：保利艺术研究院编，《保利拍卖十五周年精品集·古董珍玩卷（上）》，编号449，北京，文物出版社，2020年

盒扁圆形，子母口，圈足。盖面及器壁淡描青花祥云纹为地，其上各绘两条金彩三爪行龙飞腾于云海之间。底足内施白釉，书“大清嘉庆年制”青花三行六字篆书款。盒盖面正中金彩方框内署“懋勤殿”金彩三字，乃用金粉制成的液态金在瓷器釉面上描绘花纹、镶边或铺金地，经高温烘制后小心打磨而成。此印盒描金艳丽深沈，为御用的特殊金色“佛赤”，乃纯金粉拼入紫铜，呈色故而更为典雅沈稳。整器制作工艺精湛，应为嘉庆四年前太上皇训政时期的作品，釉色秀丽，描金精绝，是清代金彩瓷器中所见最为灿烂的实物，富丽的华美尽显乾隆御窑遗风，为嘉庆御窑早期上乘之作，格调不凡。

本玺印盒主题纹饰为承继宋元明初的苍龙教子之图式。所见双龙横空而出，穿腾于云海之中，遒健凶猛，气夺千里，神姿各异却又相互呼应，王者之气激荡其中，予人鉴阅之际顿生敬畏之心。其龙形象，口齿微张，双目圆睁，须发飘散，不怒自威，特别之处在于爪为三爪，十分少见，与前述永乐龙盘三爪主龙同为一系，可见其殊胜意味。

九龙群集

用九，见群龙无首，吉。

释文：用阳刚之数九，犹如出现一群巨龙，都不以首领自居，吉祥。