嘉德四季61期丨百瓷集韵（二）

中国嘉德拍卖
2022年9月21日06时

今天继续与大家分享“百瓷集韵”专场中色韵、意韵、趣韵三个专题中的部分拍品。“色韵”所呈现的是不同造型和釉色的单色釉佳器。“意韵”专题主要呈现颇富意趣的历史人物故事题材瓷器，可读性、观赏性兼具，此次更是佳器诸多，值得关注。“趣韵”专题呈现造型、纹饰皆显浓厚底蕴的文人瓷器。

百瓷集韵

预展时间及地点

9月24日—26日

北京嘉里大酒店

拍卖时间：

9月27日（周二）18:30 顺延

拍卖地点：

北京嘉里大酒店二层宴会厅B厅

（朝阳区光华路1号）

色韵——单色釉瓷器

明清单色釉瓷器在釉色品种、仿古创新、器物造型等方面都取得了非凡成就；清代继承了明代单色釉制作工艺，可以更娴熟地控制釉色。单色釉瓷既可赏其色，又可叹其形，幽隽淡恬，悦然于心。

Lot 2165

清乾隆仿哥釉八卦纹琮式瓶

高 H28.8

“大清乾隆年制”款、带日本包装

乾隆御窑哥釉琮式瓶传世所见有两个类型，第一类为八卦纹分两排饰于四面腹中，第二类则若本品。相较而言，第二类更近似玉琮，更显乾隆慕古之心。

瓷质琮式瓶是南宋官窑、龙泉窑烧造的一种经典器型，因其形从良渚玉琮变化而来，故名琮式瓶，又因器身有凸起八卦纹，又有“八卦瓶”之称，也是有清一代官窑中的传统品种。清宫档案中将此类哥釉琮式瓶称为“哥窑蓍草瓶”，当是沿用明代文献中对于琮式瓶的称呼。因蓍草德圆而通，寓意长寿无极、天下太平，这与易学中的卦爻有异曲同工之处，与琮式瓶天圆地方、四面乾隆驵纹所蕴含的文化内涵颇为相近。另外，蓍草瓶亦有祝长寿及寓天下太平之吉意，清档中其摆放也多与寿意相关。本品造型规整，胎釉质量俱佳，可称乾隆同类器扛鼎之作，设于堂前，颇添古韵，又曾吉祥。

参阅：《故宫博物院藏清代御窑瓷器·卷一》（下），故宫博物院古陶瓷研究中心编，紫禁城出版社，2005 年，第346-347 页，图159

Lot 2171

清咸丰窑变釉贯耳瓶

高 H 30

“大清咸丰年制”款、带日本包装

来源：日本原田美术旧藏（附鉴定证书）

咸丰一朝由于受太平天国运动影响，仅咸丰元年（1851 年）和二年（1852 年）官窑瓷器可以正常烧造和起运，至咸丰三年（1853 年），景德镇便陷入战乱，烧成瓷器无法正常运输。根据清宫档案记载，咸丰三年至四年（1854 年），内务府曾多次催促九江关交运瓷器，却无法运达。无奈之下，咸丰皇帝于五年（1855年）下旨“磁器贡着暂缓呈进，俟全江肃清，军备完竣，再行呈进。”而直到同治时期，太平天国运动才被镇压。由此可知，咸丰官窑瓷器的正常烧造只有咸丰元年和咸丰二年两年时间，其烧造量必然极小，流传至今的更是凤毛麟角。虽然数量稀少，但咸丰御窑瓷作的质量却丝毫不输前朝，本品即为一例咸丰御窑窑变佳作。

Lot 2160

清道光窑变釉石榴尊

高 H 19.5

“大清道光年制”款

本品花口翻沿，束颈，溜肩，圆腹及底内收，下承高圈足。通体施窑变釉，釉面晶莹润洁，红蓝晕散交融，随腹部凹棱几缕紫蓝色釉下垂，形成六条蓝色装饰带，与腹部的红釉烘托出明亮艳丽的热烈气氛，清晰自然的流散形同缕缕山泉，艳丽的颜色，变化万千的色泽，给人一种变幻莫测、扑朔迷离之感，别具情趣。外底施酱釉，中心刻“大清道光年制”六字三行篆书款。窑变釉为雍正时期创烧的仿宋代钧釉品种，《唐英瓷务年谱长编》中记载，唐英于雍正七年（1729 年）三月，“派厂署幕友吴荛圃调查钧窑器釉料配制方法”，成功烧制出这一品种，并多次奉命烧造，足见皇帝对窑变釉的偏爱。

Lot 2175

清乾隆红釉荸荠瓶

高H 25

“绿猗亭”款

从本品青花落款得知，其当为私家定烧之器。检索资料可资，以“绿猗亭”命名者，当属苏州拙政园之绿漪亭最为有名，此处“猗”、“漪”二字可通。拙政园始建于正德初年，自王献臣后几经易主后，于乾隆初年又分为中部“复园”和西部“书园”两部分，复园归蒋棨所有。本品从釉面及胎体特征，可判断其为清乾隆时期作品，而绿漪亭位于中园东北侧，故而可以推测本品为蒋棨专为绿漪亭陈设订烧，是一件非常特殊难得乾隆堂名款瓷器。

Lot 2176

清道光红釉玉壶春瓶

高 H 30

“大清道光年制”款、带座

参阅：《清代瓷器赏鉴》，钱振宗主编，中华书局（香港）有限公司、上海科学技术出版社，2005 年，第216 页，图277

Lot 2177

清康熙豇豆红釉镗锣洗

直径 D 12

“大清康熙年制”款

豇豆红是高温铜红釉的一种，为清代康熙晚期出现的名贵瓷品，所烧之器以文房用具为主，专供内廷御用。由于所施铜红釉敏感易变，其呈色半由天成，烧造难度极大，传世极稀，历来是人们追捧的对象。《饮流斋说瓷》有云：“豇豆红，此色亦由祭红变化而来，以类于豇豆，故以豇豆红呼之。釉中多有绿苔点，或大片绿斑，亦有纯红者，以康熙款者为最多……豇红之所以可贵者，在莹润无比，居若鲜若暗之间，妙在难以形容也。”而后亦有云：“康窑豇豆红、苹果绿笔洗，最为殊尤。”文中所谓“笔洗”便是指此式镗锣洗。

参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系—颜色釉》，杨静荣主编，上海科学技术出版社、商务印书馆（香港），1999 年，第22 页，图19

Lot 2170

清光绪苹果绿地粉彩登

高 H 25.5

“大清光绪年制”款

本品由盖、身两部分组成，登身直口深腹，下承高圈足。盖为半球形，盖顶饰宝珠纽。登通体罩以苹果绿釉，并模印窃曲纹、波浪纹、鳞纹等各式仿青铜器纹饰，且采用不同釉彩进行点缀装饰，颇为有趣。圈足内边暗刻“大清光绪年制”六字一行楷书款。整器制作规整考究，配色巧妙，彰显庄重。《礼记·祭统》注“登，豆下跗也。”古代盛熟食器皿，形似高足盘，或配盖。本品从造型和纹饰来看，为追慕三代青铜器而作。据《钦定大清会典·祀典》中所示“地祗坛报祀陈设图”可知，登陈设于双铏之间，是盛放太羹的主要祭器。

值得关注的是，此式登不同于传世所见纯一釉色，如黄釉、蓝釉、白釉等瓷质登，其在色地基础上又施加彩绘，在同期作品中颇为鲜见，或有其特殊功用所在，颇值关注。

意韵——画意瓷器

明清瓷器借鉴文人画与版画的题材、构图、笔墨技法等表达形式，既传达文人情怀，又呈现颇富意趣的历史人物故事，打破装饰与绘画的边界，开辟了新的陶瓷艺术道路。

Lot 2184

明崇祯青花仕女婴戏图筒瓶

高 H 49.5

画面中见一仕女怀抱小童立于庭院中，院内众童子正嬉戏玩耍，其中一童子手持桂枝高举，另一童子呈欲夺之态。仕女身后小童，手牵一蟹，拖地而行。整幅画面构图严谨，置景合宜，人物描绘生动，青花呈色俱佳。

折桂图是明末清初时期较为典型和常见的瓷绘题材，旨在鼓励读书人积极入世，考取功名。古时科举考试正处在秋季，恰逢桂花盛开的时候，故用“折桂”借喻高中状元。此外，古代科举中有“一甲一名”之谓，暗喻及第登科，状元之才。当时科举有三甲之制，三甲之中以一甲最尊贵难得。蟹，有厚壳护身，犹如壮士披甲，故蟹被视为一甲的象征。本品皆婴童嬉戏之场景，将夺桂和登科甲之意暗含其中，可谓用意巧妙，值得关注。

Lot 2183

清康熙

青花西厢记之“张生庆团鸾”人物故事图棒槌瓶

高 H 35.2

“大明成化年制”款

本品腹部通景绘《西厢记》之“张生庆团鸾”故事。张生进京赶考后，一举中第，拜授河中府尹，恰在此时，好友白马将军杜确亦奉旨提调河中府事。张生得官荣归，与莺莺成亲，杜将军前来道贺，见证二人之好合。画面左侧戴乌纱着官服，立于三层宝盖之下，正在拜谒崔母和莺莺的仕者，应为特意赶来祝贺的杜确。将军身后四侍从或牵马，或执宝盖，或捧贺礼，姿态各异。画面右侧，莺莺低头含羞，张生面露喜色，二人拱手答谢，身后崔母双手置于腹前，似作还礼状。小红娘在一侧好奇张望，喜不自言。