“水墨”作为中国及东亚文化圈独特的一种艺术语言和绘画媒介,对此文明区域所谓“东方美学”、人文精神和物质生活的塑造与成型,影响深远。无论传统还是当代的中国水墨,其本身所蕴含的文学性、哲学性和抒情性,其科学性和理性逻辑,可以说一直深深地嵌印在中国水墨的气质和意魂之中。中国的当代水墨发端于80年代未期,它既是中国面对大时代变革所做出的回应,又是中国现代美术逻辑推演的必然结果,当代水墨发展至今已成为了中国当代艺术重要的一环。本次华艺国际(广州)2022秋拍精选具有代表性的当代水墨艺术家,聚焦水墨语言的绵延流转,在他们的意蕴经营中,我们得以看见当代水墨的切面。
王川(b. 1955)
2013A-No.5
92.4 × 96.5 cm
纸本水墨
2013
签名:王川2013 青城山(左下);钤印:两枚
展览:
锋向:水墨新抽象——中国当代水墨邀请展(第二单元),上海明圆美术馆,上海,中国,2019。
估价:95,000 - 135,000
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
王川的抽象水墨作品是他在自我与外界的交戈之下诞生的产物。他早年从具象油画领域转型,通过水墨的抽象化,找到了一条既能窥见水墨当代性,又能让自己在画面之上打开心境的途径。通过长期的摸索和训练,在对点,线,面彻底地抽丝剥茧之间,他的笔触重点在于呈现自己纽结丰富的心象。在他的抽象水墨作品中,能感受到一股脱离病痛后自在逍遥的气量,那些令人晕眩的搅动式的点线组合,来自王川郁结而浪漫的本质。这种人生态度和水墨的交织是王川作品中独特美感的来源。
梁铨(b.1948)
无题
60 × 90 cm
纸本综合
2001,2003修改
签名:梁铨2001,2003修改
估价:50,000 - 100,000
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
梁铨是中国最早将传统水墨结合抽象表达的艺术家之一,构建了东西方美学语言贯通却相互区别的个人表达。写实和写意的思考用细碎的言语辩白,在形与无形之间重建秩序,细节的极致调和以至“空”的境界。水墨轻重有序的晕染,形的消融,真实被层层错置与堆叠的细节阐释,以一种近乎消失的方式置于现实中再次显现,空白意味着无限。梁铨以其最具代表性的水墨拼贴,铺开淡然悠远的禅意。
姜吉安(b.1967)
一线之间
2008
绢本设色
59 × 88 cm
签名:JJa
估价:160,000 - 240,000
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
姜吉安的画跟通常的工笔画不一样,有一种中国式的抽象性品质。在《一线之间》系列作品中,画面中布满了连贯密集的线,对于基底丝绢来说是图像,但对于线之上的图像(绳)来说,这些密集的线又成了媒介。
姜吉安思考的是作为绘画的线本身,当把它看作颜料的时候,它是物,当把它看作线的时候,又是特别形而上的、概念的。艺术家让形式和内容相关,对象和材料相关,这是中国的物化观,从物到材质,从媒介到颜料,从图像到雕塑,它是可以转化的。对象物、媒介物,身体都是自然的,这三者达到共感,这是姜吉安水墨语言独有的方式。
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以崇山为坐标,以山石为颜料,田野调研式的考察与创作,成为了王绍强认识世界的手段,也渐而促成了他科学的自然观。星图、方格网、卫星地图标识、水墨材料、山水意象,这些是王绍强作品的关键词,也构成了其艺术风格的主要特征。基于对中西方艺术的理解,对当下艺术生态的观察,用今天的知识结构重新认识和选择传统文化资源,王绍强推演出一套自己的创作方法论:他循着抽象形态这个古今中西共通的元素,回溯到中华文明最初的几何图像系统“河图、洛书”,进而将“地图”的概念引入传统山水。
王绍强的水墨艺术亦是一种意象表达。在他的作品中,可见一些自然山水的丘壑之形,但並非自然山水的实景写照,他运用蒙太奇式的超现实手法造境,造的是浑沌初开、元气充盈的“远古”之境,也是神游八荒、心与物接的胸中之境。他的笔下生发起各种形态的山川意象,更营造出无边无垠的宇宙景象,一如庄子《逍遥游》所论述的自我与自然的关系:只有忘却物我的界限,无所依凭而游于无穷,这种“游”才超越了时空成为精神之游。
秦艾(b.1973)
盒子里的鹿
64.5 × 125 cm
纸本设色
2011
签名:秦艾制
出版:
《“概念超越”2012新工笔文献集》,天津人民美术出版社,2012,p.156-157。
展览:
1. 概念超越——2012 新工笔文献展,中国美术馆,北京,中国,2012;
2. “时代观照”AAC艺术中国年度影响力巡回展,今日美术馆,上海、成都、武汉、深圳等,中国,2013。
估价:180,000 - 280,000
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
秦艾的绘画以其特有的“语言强度”建构了坚固牢靠的艺术主体性。从2007年开始,秦艾由“空间生产意识”引领,推进成为一个“场景制造家”,与传统物象进行了更为彻底的告别,动物在空间中的主体地位得到了更进一步的确立。在画中动物的处理上,在看似单纯简单的画面中,既保留了作为场景中的主体角色,又使其处于一种观者“凝视”下的“观看对象”身份。秦艾调动画面一切场景、对象和他们之间的关系,进入一种主动性的状态。这种“绘画思维”的自觉化明确,也使她的绘画更具“语言强度”。
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杭春晖(b.1976)
蝴蝶识别手册(十五)
38 × 267 cm
绢本设色
2015
钤印六枚
估价:100,000 - 150,000
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
《蝴蝶识别手册》是种种视觉经验的混置,体现了杭春晖对“物”、“画”之间关系的讨论,实现了传统、时代和自我的和谐统一。
“从视觉上看,《蝴蝶识别手册》是非常传统的,因为无论是太湖石还是蝴蝶,都是传统中经常出现的图式。但是我用真实的蝴蝶标本与绘画的太湖石并置,形成了物与形式的一种新关系。在题跋区,我用书法的形式抄写了画面中每一只蝴蝶标本的科普知识。观者可能从视觉的第一判断中,认为这是一件传统的绘画作品,因为里面有引首,题跋与画面。但当观者意识到作品中的蝴蝶是真实标本时,就会对作品的绘画属性产生疑惑。而当他完整的阅读完题跋区的科普知识时,就会对这件作品的传统属性做出完全不同的认知体验:一方面,从形式的角度来看,《蝴蝶识别手册》无疑是特别东方的视觉形式;而另一方面,也可以理解这是借助传统形式,设计出的一个蝴蝶标本柜。在这种矛盾的视觉体验中,我试图讨论绘画与物质之间的边界问题。因为现成品的引入,也自然使我的艺术创作,进入到绘画的平面性与物质的空间性之间的讨论。”
林于思(b.1978)
睥睨
2017
纸本设色
68 × 45 cm
签名:于思 钤印:思
估价:38,000 - 60,000
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
林于思曾在广州美术学院中国画系学习多年,他从传统以及学院的训练中汲取有益的养料,再秉承自身的个性予以富有意趣的发挥。对于传统,林于思并不受历史上的趣味分野的干扰,而是力求众采博取。他通过绵细的笔线和层层晕染烘托出亦真亦幻的山岚水影,置身其中的人影和鸟兽则别具一种幽然而空灵的意味。他以清新淡雅的笔调所书写的极富想象力的画面,给人一种与传统的冷逸截然不同的亲切感,其不动声色的“幽默”拉近了与观众的距离。
其他精彩拍品
李津(b.1958)
养气图
38 × 43.5 cm
纸本水墨
2012
题识:李津制 美食气 图卷;钤印:李津印
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
沈勤(b.1958)
山
42 × 34 cm
纸本水墨
2020
签名:勤
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
魏青吉(b.1971)
大鸟
123 × 123 cm
宣纸,水墨综合材料
2014
签名:魏青吉 2014
展览:
异质体:神话、叙事、想象,e当代美术馆,深圳,中国,2015。
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
金甲镇(b.1964)
独·舞
38 × 38 cm x4
纸本水墨综合材料
2022
签名:Jia Zhen2022.05.08;Jia Zhen2022.04.22;Jia
Zhen2022.04.30;Jia Zhen2022.04.18;
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
刘子建(b.1956)
闪灵2
68 × 136 cm
纸本水墨
1998
签名:刘子建1998.1.7
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
高茜(b.1973)
桃之夭夭
49 × 65 cm
纸本设色
2009
签名:高
展览:
味无味——冲淡之品于当代水墨的七种可能,八号桥艺术空间1908粮仓,上海,中国,2020。
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
杨宇(b.1983)
朱颜之三
66 × 50 cm
绢本设色
2015
钤印:宇
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
郝世明(b.1977)
绢本设色
94.5 × 44.5 cm
钤印:郝;世明
华艺国际(广州)2022秋季拍卖会
华艺国际(广州)2022秋拍
现当代艺术专场
-预展-
9月21日-9月22日
-拍卖-
9月23日 19:00
-地点-
广州越秀区国际会议中心L1
(广东省广州市越秀区流花路119号)
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