保利香港秋拍 | 视觉盛宴，活力无限：亚洲当代佳作抢先曝光

保利香港拍卖
2022年9月18日04时

本次保利香港秋季拍卖会，亚洲当代艺术版块将全方位呈现六角彩子充满缤纷童趣色彩的大尺寸作品《无题》、五木田智央带有戏谑气息的典型作品《纯真的爱情》、涵盖各种媒材形式作品的“盐田千春专题”、平子雄一寓言故事般神秘斑斓的《剪裁─19》、并首推近年引发一级市场藏家关注的萌系新代表金田凉子，结合日本浮世绘与天地自然景观，将女孩主角置入天地之间的作品《锅浴》，以及近几季活跃于市场的中国当代艺术家毛焰、韦嘉、欧阳春的精彩作品，共筑本季秋拍亚洲艺术家阵容。

Lot 119

六角彩子

《无题》

2015 年作

压克力画布

120.5 × 190.3 cm.

估价：HKD 5,500,000 – 7,000,000

《无题》近 2 米的画作，线条笔触极富手感深具辨识度，大眼睛女孩，长胳膊，是六角彩子女孩的经典元素，在此幅作品占据达三分之一面积。画面女孩有着金黄色的头发，缀以艺术家其它的想像色调，珍珠发饰扎着马尾，就是这个世代的女孩形象。画面有红、绿、蓝的三原色，延伸出黄、紫、粉红色，呈现出缤纷的奇幻世界。而隐身在这用手指与手掌涂抹而出的万象森林里，还有骷髅精灵，原本该是暗黑代表的骷髅，却一点儿也不可怕，合组而成这幅具备六角彩子经典元素的杰作。《无题》堪称六角彩子迈向成熟的精彩之作，涂鸦手掌下的女孩洋溢着活力，灵动的大眼会说话。而背景的创作，亦是艺术家最厉害之处，透过色彩的堆叠，呈现明亮欢快的空间。细看画面里的“手触”，用手掌或手指擦画出四分一的弧形，不同色彩一圈又一圈的弧形，合组成六角彩子这幅作品宛如梦幻般的色彩景观。细看作品的局部，就是一幅又一幅的抽象画，合组而成女孩的具象画面。无怪六角彩子见到了波洛克，见到了汤布雷的画作，直呼遇到了不知名的亲戚，有浓浓的归属感。

Lot 116

五木田智央

《纯真的爱情》

2018 年作

压克力水粉画布

194 × 162 cm.

估价：HKD 1,500,000 – 2,500,000

《纯真的爱情》创作于 2018 年，并在同年五木田智央东京的 Peekaboo 展览展出。这件作品是以压克力和水粉两种媒材绘制而成，在水粉和压克力颜料的相互作用下，使得这件作品散发出素描炭笔的风味，雾面的质感也透露出画作中男女之间的暧昧气氛。作品画面主要是一个女性与一个男性组成，特别的是这件作品中的人物面容是完整可见的，但在他们的神情中还是可以看到五木田智央作品中那种严肃却又戏谑的气息。在色彩上，还是艺术家独特的灰色调，人物细节细腻的灰色渐层，配合明暗的对比，将人物刻画得更加生动。背景则是以较为松散的画法，制造出远景该有的模糊和空间感，整体画面构图与色调展现出复古黑白电影的氛围，即便是静态的画面却展现出故事般的情绪。

Lot 110

盐田千春

《肌肤》

2016 年作

线画布

170.5 × 140.5 cm.

估价：HKD 1,200,000 – 2,200,000

盐田千春是当前艺坛集结装置、雕塑、绘画，最受关注的艺术家之一。本次秋拍，保利香港推出盐田千春专辑，涵盖画布、纸本、装置、版画等媒材，包括迄今出现拍场的最大尺幅盐田千春画布作品，完整呈现艺术家的创作脉络。

《肌肤》尺寸达 170 × 140cm，是拍场上迄今出现最大尺幅的盐田千春画布作品。透过红色的纱线，缠绕于画布上形成了一片红色的抽象画作。《肌肤》创作于 2016 年，红线交织而成的画面错落有致，艺术家作品以粗细不同质地的线编制画面，左上方犹如浓云密布，而延至中心则仅有稀疏的细线，精密的构图犹如浓云密布的天空，又好似一副浓淡合宜的水墨抽象作品。实质上艺术家以无意识方式进行作品的构图，呈现的是艺术家意识流中最直接纯粹的感触与直觉。血色般的红线缠绕于画布上，肉眼看上去是线与线之间的交错，但表相之下，是不存在的存在，亦是盐田千春作品的核心：意喻着血缘与生命之间的羁绊，艺术家透过作品让人们深深思索。

Lot109

盐田千春

《生存的状态（剪刀）》

2020 年作

金属框剪刀线雕塑

30 × 30 × 30 cm.

估价：HKD 350,000 – 600,000

而盐田千春知名的装置“生存的状态”系列，主要由红色、黑色与白色三种毛线媒材组成，此次呈现的《生存的状态(剪刀)》以白线的毛线缠绕白色的铁框，内置两把剪刀。剪刀可以是艺术家创作时裁断线的工具，同时类似的剪刀模型也让人想起医院中手术必备的专业工具。而这两种剪刀，均对艺术家的创作与人生有着重要的陪伴之意涵。简单的现成物构件，背后组合成意味深远的艺术作品。白色代表纯洁，亦象征着从无到有的起始状态。开始到终结、纯洁、剪刀、排列组合而成让人们对映自身存在状态的作品，这就是盐田千春作品的独到之处。

Lot111

盐田千春

《光》

2014 年作

水彩油彩墨水纸本

38.9 × 28.8 cm.

估价：HKD 150,000 – 250,000

Lot112

盐田千春

《红气球》

2014 年作

水彩油彩墨水纸本

39.6 × 29.4 cm.

估价：HKD 140,000 – 240,000

Lot113

盐田千春

《细胞》

2020 年作

石版版画

65 × 50 cm.

估价：HKD 15,000 – 30,000

Lot107

平子雄一

《裁剪─19》

2018 年作

压克力拼贴画布

90.6 × 116.2 cm.

估价：HKD 300,000 – 400,000

Lot102

金田凉子

《锅浴》

2020 年作

压克力画布

65.5 × 91.1 cm.

估价：HKD 100,000 – 200,000

Lot115

韦嘉

《站着亮》

2012 年作

压克力画布

199 × 149 cm.

估价：HKD 480,000 – 700,000

生于 1975 年的韦嘉，成长于 90 年代，他面对社会主义与资本主义冲击下的创作恰是一面镜子，折射了时代与个人的某个视角。2012 年《站着亮》就是其中的佳作。以超现实的画面，述说着社会真实。画中一大一小两位主角，蓄着胡子，就是艺术家本人形象的投射。大韦嘉与小韦嘉，戏剧性地站在一起。从远处望向画面，中间仿如一个大“A”字，形成稳固画面的中间力量。再细观之，是隐隐的高个子男子，有着第三只手，依赖着小男子，才形成了身体的平衡力量。高个男子双手持枪，仿佛要拉开手枪的保险，随时准备驳火。持枪男子，眼神木然，紧抿双唇，作品的张力就从画面透了出来。小男孩双手像是被缚在后，仅着内裤，是不是高个男子前方目标的形象投影？是小韦嘉的心灵力量支撑着大韦嘉？还是小韦嘉拉着大韦嘉？两人的关系为何？韦嘉的作品，留下了线索谜团，让我们解码探究，追寻自己的解答。