嘉德BLUE丨十二 · 先生——「紫砂新青年」致敬经典

中国嘉德拍卖
2022年9月12日06时

Guardian Art×紫砂新青年特别策划紫砂品类专题——“十二·先生”，制作了12款向经典致敬的紫砂器，在继承传统的同时，融入每位艺术家各自的理念和感受。

12位年轻艺术家，多师出名门，延续徐汉棠、吕尧臣、王小龙、程辉、高丽君、吕俊杰、王亚平、华健、吴奇敏、吴亚亦、徐元明（排名不分先后）等紫砂大家的一脉技艺，并积极创新、不断思变，充分诠释了传承与创新的艺术理念。

每件作品均选用优质宜兴原矿紫砂，并采用传统工艺制作，大小适中，可赏可玩，适合选配各种茶叶使用，并限量发行99版，配有艺术家证书及精美包装，兼具收藏与使用价值。

缘起

参天之木，必有其根；怀山之水，必有其源。自明以始，自清以盛，紫砂壶经历数百年的发展，器型万千，其中的经典器型少则逾百，流传着《紫砂百壶图》，紫砂艺术亦在传承中渐进。时代造就了紫砂名家，名家为后世创作了一大批传世经典，在承前启后中去追求和拓展紫砂艺术的新境界。不忘历史才能开辟未来，善于继承才能创新。这是每一代紫砂艺人的责任与担当。

十二·先生

“先生”：字面意思是出生比自己早的人，另有先接触陌生事物的意思。因此古代称别人“先生”有向别人学习的意思，正所谓“达者为先，师者为意。”《管子·弟子职》：“先生施教，弟子是则。”“先生”更是老师的尊称。以古为师，方能守正出新。

“十二”：精选 12 款紫砂艺术史上经典不衰的器型，由 12 位紫砂新青年分别演绎。扁腹、传方、大彬虚扁、德钟、斛棱壶、佳意壶、三足乳鼎、松鼠葡萄、桃之夭夭、逸公小品、子冶石瓢、紫竹。这是一次穿越历史，致敬经典。为生活造器，共赴一场回归之旅的盛大茶事。

▲大彬虚扁，马品一，紫泥，230cc

《虚扁壶》创作始源于少数民族的酒囊，从马背上的水酒袋到茶桌上雅韵的茶具，后经陶瓷发展到紫砂创作成型。常见的《虚扁壶》，线面屈曲和谐，寓潇洒于纤巧中，形虽扁而气度昂扬，刚柔并济。泥质为较粗的调砂，经烧成后，粗而不糙。

此款为清初时大彬款《高虚扁》，其重心略高，气势更为饱满充盈，兼具了观赏性与实用性。作者在细致观察的基础上，对壶嘴、壶把及钮盖各个部分的变化做出了良好的诠释，使壶整体上达到了扁而不塌、比例协调的艺术表现状态。

马品一

独立艺术家，青年陶艺家。

1994年生于宜兴。毕业于南京师范大学。2013年拜入王小龙、高丽君门下学习传统紫砂制作工艺。代表作品《传与承》、《融》、《七贤》系列。作品《大彬提梁》被江苏省文化馆收藏。

▲扁腹，温可嘉，底槽清，260cc

《大口扁腹壶》依壶身矮、壶口大而得名。壶身扁一分，造型就难一寸，容易“塌”而不挺，转折衔接皆非大弧线处理不可，所以此壶更见功力。其壶身扁且口大，宜泡绿茶，一弯流出水条索长。壶把端拿甚是轻巧，亦感舒适，平衡点恰到好处。其整体协调、对称，且节奏感强烈，堪称理趣兼得，实乃上乘中之经典之作。

温可嘉

助理工艺美术师

1988年出生于陶都宜兴丁山古龙窑脚下。

2011年从事紫砂艺术，拜研究员高级美术工艺师王小龙、高丽君为师。

作品《大口扁腹》被江苏省文化馆收藏。

▲桃之夭夭，蒋梦瑶，本山绿，200cc

“桃之夭夭，灼灼其华。”

壶身圆润饱满，抚摸手感极佳壶钮以桃子作鲜明的点缀，简洁生动枝叶相衫中，倍增花器紫砂艺术细腻的表现，桃子历有长寿之意，吉祥之寓自然不言而喻。故而以桃入壶，顺乎人心。

蒋梦瑶

青年陶艺家

1994年出生于宜兴。

2011年开始从事紫砂创作。

2018年师从吴亚亦（研究员级高级工艺美术师）。

作品《容竹》被江苏省文化馆收藏。

▲佳意，朱寒涛，紫泥，250cc

▲佳意壶，朱寒涛，紫泥，250cc

此壶圆中蕴方，有筋有骨，以三棱六瓣分割半圆壶身。棱线清晰，由阴阳二线交互组成，阴线于坯体半湿半干时以细竹棒压印而出，阳线则以细泥堆塑理出。形象生动的棱线，节序有致的瓜瓣，神似肥硕的杨桃对剖。壶身筋纹自然生动，由壶嘴与壶把两面正视，尤见光影流动，张力十足。壶颈、壶盖圆穆周正，壶口与壶流、壶把处于同一水平直线，横向串联了全器气韵。

朱寒涛

青年陶艺家

1992年生于丁蜀镇氛围之家，2014年学习制壶技艺，

2015年始随实力派陶手朱晓东从艺至今。

▲逸公小品，蒋程思，朱泥，150cc

细腻的朱泥，胎色温润，胎质细腻，外表平滑光润，壶身近扁圆形，壶盖上隆作半圆状，中心设圆形提钮，壶盖沿周略向外翻。此壶以简练的线条构成淳朴凝重的形体，深厚且具神韵，设计上空间明快，虚实和谐，提携舒适，线条柔和，整体雄浑肃穆。

蒋程思

助理工艺美术师

南京大学《紫砂艺术与文化》课程指导老师

1992年出生于宜兴，大学本科。2013年开始传承学艺，启蒙于外公程辉（江苏省工艺美术大师，中国陶瓷艺术终身成就奖获得者），师从于吕俊杰（中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师），父亲蒋立峰为紫砂行业知名收藏家。

▲斛棱壶，袁鹏，段泥，220cc

▲斛棱斛，袁鹏，段泥，220cc

《觚棱壶》“方中寓圆 , 中见方”，是紫砂壶方圆交融造型的代表之一，它是仿古代觚棱设计的。此壶形俯视呈四方形，侧面看又有覆斗状，但又不是直棱角的覆斗，像两条斜边向外弯曲的梯形。这样的上下变化全依靠自壶盖延伸下来的四条弧线的连贯与过渡。

袁鹏

助理工艺美术师

1991年生于宜兴。中国地质大学（北京）陶瓷艺术设计本科毕业。擅长方器，师承蔡华强，从事紫砂行业数载。

2018年参加第十三届手工制陶大赛，作品《六方报只壶》获三等奖。

2019年参加第十四届手工制陶大赛，作品《腰方容慧》获二等奖。作品《鸣远四方》被江苏省文化馆收藏。

▲松鼠葡萄，姚佳，青段，250cc

松鼠灵动可人，葡萄鲜亮欲滴。融堆、贴工艺于一体，以浅浮雕的方式雕绘葡萄藤枝，壶流三弯，与流嘴相互呼应，仿作枝干状，极具造型功力。整器精巧细致，古雅别致又充满可爱童趣。

姚佳

青年陶艺家

1996年出生于宜兴。

2013年开始接触紫砂行业，师从姑父纪豪杰，潜心求学，擅长制作松、梅一类器型。

▲三足乳鼎，汤重凯，底槽清，360cc

《三足乳鼎壶》始创于上世纪八十年代，为顾景舟砂壶创作晚期佳作之一，现已成为经典壶式。《三足乳鼎壶》壶体呈圆腹、下宽上收；短曲流、耳形柄；乳鼎钮、三乳足，故称之为“三足乳鼎壶”、“三足乳钉壶”或“三足乳丁壶”。整体壶形丰满、圆润；线条挺括、流畅；色泽温润、细腻。

壶身形体饱满、浑圆如珠、光滑细致，形若匏瓜；壶嘴、壶把、壶钮与壶身搭配协调、比例匀称，壶嘴一弯短流，出水有力，壶把流畅，力度感强，壶盖设计丰腴，口盖严密，壶钮似乳，盖于壶身之上，含蓄内敛；各部衔接不见痕迹、光滑自然、浑然一体，流畅的线条强化了律动的视觉效果。

汤重凯

青年陶艺家

1995年出生于陶都宜兴，毕业于南京师范大学。

2015年拜入王小龙、高丽君夫妇门下学习传统紫砂制作工艺。潜心研究历代紫砂名作，从传统入手，探索现代紫砂艺术的发展。

▲德钟，周倩，底槽清，250cc

《德钟》壶型为钟，德是修辞。钟者，乐器也，礼乐为用，钟音之器为王礼颂。颂之以德，德经曰：“上德不德，是以有德”。为而不恃，后以颂之。《德钟》作为大亨光素造型代表作中的又一佳器，器型端庄稳重、比例协调、结构严谨、简洁质朴。

周倩

工艺美术师

丁蜀镇青年陶艺家联谊会会员

1989年生于宜兴。2011年毕业于工艺品设计专业，初随母亲程彩华（高级工艺美术师）学习制壶基本功，后师承徐元明（江苏省工艺美术大师、江苏省陶瓷艺术大师），艺术风格秉承景舟一脉徐门一派，更得师公徐汉棠（中国工艺美术大师）指点。

▲传方，杨涛，老紫泥，330cc

方器作为四大器型之一，对制作技艺和工艺水平要求甚高。由方壶全手工镶接成型方式成型，器型庄重大气，壶身线条刚毅与壶把壶盖壶嘴的柔和线条相呼应组合，刚柔并济，相得益彰。

杨涛

青年陶艺家

中国工艺美术学会会员

中国工艺美术协会会员

中国陶瓷工业协会会员

出生于宜兴，自幼受传统文化浸染，岳父王亚平（中国陶瓷艺术大师）口传心授、严格指导，尤擅方壶全手工设计成型，十多次获国家级金银铜奖项，深受紫砂收藏家的青睐。

▲子冶石瓢，尚赟，降坡泥，200cc

石瓢壶的三角形结构体现了一种阳刚之美，那么其桥钮、弧面、钉足则体现了曲线之美；柔中带刚，是石瓢壶非常显著的特色，也是受到壶友欢迎的重要原因。这种刚柔并济的特色，也与我国传统的哲学思想相符合：儒家的“刚健有为，自强不息”，道家的“致虚极，守静笃”，本身就体现了一种刚柔互补的哲学思想。

尚赟

青年陶艺家

1995年出生于陶都宜兴，毕业于南京师范大学，师承花器实力派史国平，在遵循传统的基础上尝试突破与创新，找寻求新的可能。

▲紫竹，沈玲燕，紫泥，250cc

紫砂壶与竹子是两个互不关联的事物，在紫竹的创作思维中将这两种文化元素融合，用紫砂光器的造型与紫砂花器的装饰来解读竹子的品质、禀赋和审美。在欣赏砂壶的同时感悟竹子“日出有清荫、月照有清影、风吹有清声、雨来有清韵”的诗情画意。此壶仅有几片竹叶，几段竹枝点缀，凸显竹的主题，跃动着艺术的生命，展示作品大雅若淡，清丽澄明的壶艺风格。