师古师新，这位玉雕师把创作当成了人生修行
- 中国收藏杂志
- 2022年4月28日08时
文│ 本刊记者 王菁菁
《天龙至尊》
20厘米×12厘米×3厘米2234克
这件《天龙至尊》采用上乘新疆和田玉独籽制作，以龙为主题，附凤、玉琮、玉壁、玉圭、玉璜、瓦当等元素表现。金黄皮色代表着至高无上的王者气象，龙的形态将几个时代的特点融为一体。作品大量保留厚度，虚实相交，画面立体感和视觉效果凸显。
为了体现龙的霸气，玉雕师借助似汉、似明、似清元素相结合的手法。龙的上半身用深浮雕刻画出实体，下半部分则隐匿在玉材的原有皮色中，营造想像空间。
葛洪中国玉石雕刻大师
这件《天龙至尊》的作者是葛洪，出生于上世纪70年代。作为中国玉石雕刻大师、苏州市非物质文化遗产（苏州玉雕）代表性传承人，身兼苏州市工艺美术行业协会玉雕专业委员会副会长，葛洪多年来在“天工奖”“子冈杯”等国内各大重要玉雕奖项评选上屡有斩获。《天龙至尊》就是2019年“天工奖”金奖作品。
师古，是葛洪一个很重要的创作理念。特别是他对古典纹饰于当代玉雕上的发挥运用，在当前苏州玉雕界更是数一数二，系一位不可多得的代表人物。关于其从艺经历、体会、心得，且听这位深耕于行业多年的玉雕大师娓娓道来……
“做山子是故乡情结的释放”
葛洪：我的爷爷葛云彬是中医、中国近代骨科杰出代表之一，当年他的医术在苏州颇有声望；奶奶曾任苏州中医院院长，成就也很高。年幼的我居住在祖屋，房子非常大，亭台楼阁就像苏州园林；红木家具上的雕刻格外精美，这些都对我后来喜欢上绘画和玉雕产生了启蒙。
1989年我从技校玉雕班毕业，成为最后一批由工艺局分配进入玉雕厂的学生。彼时由玉雕厂开具介绍信，是可以从博物馆借出藏品供我们观摩的。
我记得厂里曾经从博物馆借来了一件三羊（阳）开泰手把件，我特别喜欢，就跟车间主任申请来做。他想了想，将一大块材料切成十小块，说：“这样，你十件一起做，参照它一模一样地去模仿。”这是车间主任对我的信任，也象征着我做仿古艺术之路的开启。
上世纪90年代，我将山子确定为创作重心。苏州是一个很美的地方，这种美有着深厚的人文积淀、很强的延续性与穿透力。做山子既是我对故乡情结的释放，也是文化记忆因子融入血脉的印证。
就在我的山子创作日渐精进之时，机缘巧合，作品被一位韩国客户看到，他找到我，付了一笔定金，让我每月雕刻20件小山子，内容也很有意思——一棵树、一座庙和一个小和尚。他说韩国有祠庙需要这样的作品，这也成为我开设个人工作室的缘起。
作品精选一块糖色皮籽料，依据“随形施艺”的原则，最大程度地保留了玉石的天然形状；并选取了一部分精雕，山林幽静，树木层叠，亭台掩映，小桥流水，其间一行者驻足远眺。作品整体布局合理，一景一物尽显幽深灵秀。
“从仿古步入师古阶段”
葛洪：2003年左右，内地消费水平渐渐兴起，玉雕爱好者开始涌现，原料价格也随之上涨。此时的我，已不再是一味模仿，而是按照现代审美需求来对作品进行改良。比如一件玉蝉，现在的人往往希望用来佩戴、盘玩，倘若还按照过去“汉八刀”的技法，尖尖的块口会对手感造成一定影响。通过改良，既能保持玉蝉的浑厚感，又增强了美观度以及手感的舒适性，大家很容易接受。
师古而不泥古，内容是传统的、形式则是现代的，这符合当代玉雕与现代审美，也是我对“师古”的理解。2006年前后，于我而言是有着里程碑式意义的节点时期，我的创作逐渐从“仿古”步入了“师古”阶段。那些年，我带领工作室获得了不少奖项。其中我最能全面代表我“师古”理念的，就是《天龙至尊》。从设计到制作完成该作，我花费了一年多的时间，边做边改是常态，以至于最后的呈现跟原本的设计方案有很大变化。
《如意龙凤》
6.2厘米×5.9厘米×5厘米395克
玉玺同样是传统而常见的题材之一。瓦片钮贯穿龙凤纹，此作无论形式和题材均以典型汉代元素为主，又巧妙地打破重组，注入了现代审美和作者对玉文化的理解，以表达尊重、致敬和突破，系当代不可多得的仿古佳作。
《龙马精神》
6.7厘米×5.7×2.1厘米120克
该把件玉质细腻，洁白莹润，保有大量褐红原皮。作者巧用俏色，将原皮部分精琢以栩栩如生的巨龙，而白肉部分则雕刻为雄壮骏马，雕工精湛，极具巧思，辅以仿古纹饰，更添几分古韵，是和田玉雕收藏的不二之作。
“欣赏作品要由表及里”
葛洪：我的创新理念是变。什么才叫变？以我们工作室为例，传统内容是核心，但风格从以前做山子的“空、飘、细”，转变为现在的“精、细、巧、雅、洁”。精细指的是工艺；所谓巧和雅，就是利用和田玉材的造型、弧度、绺裂、皮壳等，做成巧的状态；至于洁则是简洁，今时不同以往，不像之前那般“工大才叫好”。
仿古固然能让创作者借鉴大量的传统玉雕造型，但唯有师古才会更注重对传统意境的追求。所谓“仿古仿形，师古师心”，很多时候我们欣赏一件作品就像认识一位朋友，要去由表及里地了解其内心，直至看到的精神，那才是艺术的生命力所在。
这一组出自葛洪的兽钮印章作品，主题包括天马、瑞兽、龙凤，以“师古不泥古”的理念，讲述了古典艺术融合现代精神之“道”。
葛洪经典语录
苏州不光只有风雅。我一直在尝试通过创作触发更深层次的共鸣，让人们感受到苏州可以化作流畅、细腻、如水般的线条，但这轻柔之中同样有至沉至坚。
如今当代艺术与现实生活、大众文化的联系更加紧密，“跨界”也越来越多，我们对传统的重新认识其实也是对中国体系艺术母体的一种回归。
很多客户认为玉雕绝对是老的、传统的内容最经典。个人修养决定审美品位，研究并懂得中国文化的人才会特别喜欢仿古雕件。
动静相宜是我所钟爱的生活美学，尤其中国传统插花追求花枝的自然情趣，但又不是完全模仿自然。这种感觉与琢玉相似，既要师古，又要有个性。
（注：本文玉雕作品均为葛洪作品，由葛洪工作室、北京博观拍卖提供；文章节选自2022年第4期《中国收藏》杂志）
编辑：赵玉国 校对：子毅
《中国收藏》2022年4月刊
《中国收藏》杂志
2022年征订来啦！
一本杂志，还有“试听”双重体验。《收藏夜话》音频及视频号背后故事，都将在杂志独家呈现。
在“流量为王”的时代，《中国收藏》带您踏上探寻传统文化的奇妙之旅，静静享受一顿下午茶。
一个月40元的投资，贵吗？一点也不贵。知识无价，独立的观点无价，带给您的精神财富更无价。
杂志每月1日出版 零售价40元
全年12期 订阅价480元
全国各地邮局均可订阅
邮发代号2-688 订阅热线11185
文章转发自中国收藏杂志，版权归其所有。文章内容不代表本站立场和购买使用行为。